【大師回顧展】日本工業設計巨匠柳宗理
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2015年為柳宗理的100歲誕辰，柳工業設計協會發起亞洲海外巡迴展的計畫，一共橫跨三地城市，4月在新加坡南洋藝術學院畫廊首登場、5月移師至由設計師陳幼堅主持的香港27畫廊、6月抵達台北，由台灣設計館接棒，是台灣地區首度以大師回顧展的方式展出柳宗理作品。
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text│陳依秋
photo│Yanagi Design Office & Tendo Co., Ltd
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藝術、旅行、靈感與創作，往往緊密相連。畢業於東京藝術大學的宗理，遊歷日本各地，在人與人互動的日常生活中，發現了人類生活的根本和人性化的源泉，淬鍊出民間工藝的本質。
橫跨三地城市，亞洲巡迴之旅
柳宗理百歲誕辰亞洲巡迴展最終站來到台北，於台灣設計館盛大展出。暨新加坡、香港之後，〈Beauty born, not made〉日本工業設計巨匠柳宗理回顧展即將巡迴至台北，於2015年夏天在台灣設計館中盛大展出。此展將帶來數百件柳宗理生前所設計的實體設計物件，品項有餐廚用品、家具、燈具、織品布、木製玩具……等，展出物還包括了柳宗理於1960年所設計的絕版物件膠帶台，並搭配豐富且少見的模具、文件與影音資料，講述柳宗理的一生與設計哲學觀。
柳宗理（1915-2011）是日本設計界最受景仰與最具代表性的人物，他的作品除了象腳椅、蝴蝶椅等為人所熟知的經典家具品項，以及在台灣深受歡迎的不鏽鋼、鐵器與瓷器餐具，還包括了人孔蓋、飲水機、天橋、移動式的路邊雜貨亭……等等公共物件，也曾經為1964年的東京奧運、1972年的札榥冬季奧運設計火炬，火炬實體亦將於現場展出。
走遍日本各地，回歸樸實人心
年輕時柳宗理於東京美術學校修習繪畫，他的設計思想承襲自父親柳宗悅所發起的「民藝運動」（20年間探訪生活道具之美的民藝行腳），他提出了民間器物的哲學性與實用性思考，並提出對於「無名設計」的反芻與再開創。柳宗理深受法國建築師柯比意（Le Corbusier）的影響；他站在盛放的現代主義開端，實踐包浩斯學派（Bauhaus）的研究方法，具體且簡明地融合傳統的日本工藝元素；他的設計作品帶著細膩而強烈的手工質感，同時帶有工業生產的優勢，完美融合了工業與工藝。
柳宗理對於日本設計的思想與發展脈絡影響深遠，強調設計師所應具備的社會責任和批判性思考，同時間也受到海外設計界極高的推崇，其作品受到巴黎羅浮宮、紐約現代美術館和瑞士Vitra設計博物館的永久典藏。
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